Шафигуллин Габдракип Шамсеахметович,
преподаватель по классу баяна высшей квалификационной категории
МБУДО «Детская музыкальная школа № 22», г.Казань
В настоящее время одним из самых популярных и востребованных видов музыкального искусства является эстрадное и народное пение. Основной целью создания отделения вокала в музыкальной школе являются не только удовлетворение творческих способностей детей, но и формирование музыкального вкуса. Роль педагога, обучающего ученика народному пению, главенствующая и основополагающая, однако не стоит забывать, что концертмейстеру принадлежит особая роль, поскольку для развития творческой индивидуальности ребенка, воспитания будущего музыканта необходима тщательно подобранная и организованная совместная работа педагога и концертмейстера. Концертмейстер в классе народного вокала – это музыкант, помогающий исполнителям в разучивании партии и аккомпанирующий им в концертах. Задача концертмейстера, как и преподавателя, - привить ученикам любовь и уважение к национальной музыке, воспитать их вкус, расширить кругозор, а также научить слушать и понимать музыку. В деятельности концертмейстера объединяются творческие, педагогические и психологические функции и их трудно отделить друг от друга в учебных, концертных и конкурсных ситуациях. Ученику, исключая очень редкие случаи, присущи застенчивость, неуверенность, стеснительность, он может растеряться в любой момент. Концертмейстер помогает ему преодолеть эти и другие качества личности, мешающие исполнению, особенно на сцене, где ребёнок подвержен наибольшему волнению. Ещё неопытного артиста могут отвлекать неожиданные внешние раздражители: шум в з
але, сафиты и др. Дети могут забыть слова, сфальшивить интонацию, неточно воспроизвести ритмический рисунок. Концертмейстер должен моментально «подхватить» ученика, если он перескочил на другой эпизод; заполнить паузу в момент забывания слов; помочь продолжить и закончить произведение; вернуть уверенность в себе. Для этого концертмейстеру необходимо обладать быстрой реакцией - это качество очень важно в профессиональной деятельности. Опытный педагог-концертмейстер может помочь снять ребёнку напряжение перед концертом, а во время концерта помочь избавиться от излишнего волнения своей выразительной игрой, которая увлечёт солиста и поможет ребёнку проникнуть в содержание произведения. Умение слушать, играть с партнером – очень важная деталь профессионального мастерства концертмейстера. Естественное сопереживание возникает как результат непрерывного контакта партнеров, их взаимопонимания и согласия, что тоже приводит нас к выводу о том, что «человек – концертмейстер» должен понимать и «чувствовать» любого партнера несмотря ни на что. Ведь насколько не был бы хорош солист, если ему аккомпанирует не очень грамотный концертмейстер – ничего хорошего не получится. Значимость этих качеств существенно возрастает в работе с детьми. Самообладание так же необходимо для концертмейстера, он должен знать, что ошибок и поправок при выступлении не должно быть, не допустимы также их мимические выражения.Таким образом, специфика работы концертмейстера с вокалистами
заключается в том, что он должен хорошо знать природу певческого голоса, основы вокального пения и секреты взаимодействия инструмента и голоса. В профессии концертмейстера личностные качества не отделимы от профессиональных. Важнейшими из них являются: виртуозное владение инструментом (умение подбирать на «слух», транспонировать произведения в любой тональности, навыки импровизации); педагогическим мастерством, образовательными технологиями, организационными навыками, общей эрудицией.
Работа концертмейстера требует постоянных занятий за инструментом, изучения и освоения концертного и учебного репертуара. Такая работа расширяет творческий кругозор музыканта, формирует и совершенствует его артистизм, позволяет быть активным пропагандистом музыки. Концертмейстер – это аранжировщик, репетитор и правая рука педагога класса, целенаправленно выполняющий свои профессиональные задачи.
Чтобы понимать музыкальную речь во всей ее содержательности,– писал К.Г.Мострас, – нужно иметь достаточный запас знаний, выходящих за пределы самой музыки, достаточный жизненный и культурный опыт, надо быть человеком большого ума и большого чувства”. Это высказывание очень точно передает образ концертмейстера. Несмотря на то, что к данному виду деятельности часто относятся свысока, а сами концертмейстеры всегда остаются “в тени”,– их искусство требует высокого музыкального мастерства и бескорыстной любви к своей профессии.
“Концертмейстер – это призвание педагога, и труд его по своему предназначению сродни труду педагога”, – утверждает К.Виноградов.
А закончить хочется мыслью М.Годыной, высказанной на музыкальном форуме: “Работу концертмейстера очень трудно перевести на язык бумаги – она в пальцах, в душе”.
Список используемой литературы
1. Кубанцева Е.И. Концертмейстерство -музыкально-творческая деятельность Музыка в школе -2001 -№4
2. Люблинский А.А. Теория и практика аккомпанемента: Методологические основы. Л.: Музыка, 1972.
3. Виноградов К.М. О работе оперного концертмейстера // О работе концертмейстера: сб. статей / ред. М.Смирнов М. 1974.
4. О работе концертмейстера. Сборник статей. М., 1974